Línea Abierta; 7585; Son Jarocho Innovators (IN-KIND)

Radio Bilingue presenta Línea Abierta. Línea Abierta es un programa de noticias, ya lo voy comentario producido por Radio Bilingue en Fresno y Oclan California. El programa tiene auspicio parcial de la corporación para la difusión pública. ¿Qué tal amigos? Bienvenidos a Línea Abierta en Radio Bilingue, le saludo a Chelsea Slopes. Hoy tenemos una edición de nuestra serie Raíces Maestros de Las Arte, sauspiciada en parte por la Fundación James Arba en de California. En este programa le extremos una plática con maestros de una música muy tradicional de las costas del Golfo de México. El sonjarocho del que se dice tiene su raíz más profunda en la cuenca del río Papalóapan y ahora sus raíces también llegan hasta California. Nos acompañan en los estudios integrantes del grupo Los Onyx, que desde Jalapa, capital del costeño estado de Veracruz, llegan al área de la Baía para

compartir con músicos locales y participar en una semana de música de Jalana civiles del Fandango en el Festival del sonjarocho de San Francisco. Los Onyx ganadores del concurso música para la tierra organizado por el National Geographic Channel se forman en el año 2005 funcionándole al sonjarocho de su tierra, los ritmos del flamenco, el jazz, el blues y la salsa. El grupo Los Onyx han participado en festivales como la puerta de las Américas en la Ciudad de México, el Viva Elatino y el de la Cumbre del Tajín por mencionar solo algunos. Los visita también, en breve en los estudios, la música y el maestro de la flauta transversal Miguelito Martínez, quien es originario de Chiapas con residencia en Auckland, uno de los anfitriones de los

visitantes Jalachos y también protagonista de esta semana de celebración del trópico Veracruzano. Miguelito Martínez es director fundador de corazón del sur, un grupo de música Caribeña de México y también co-director de Balamaco, al proyecto que difunde la riqueza de la música y la danza tradicional indígena de México. En el año 2009 fue reconocido como el mejor flautista del jazz latino del año por el Latin Jazz Corner. Sin más, le damos la bienvenida por ahora a los integrantes, a tres integrantes de los Zónex, Ilán, bienvenido al línea abierta como estás. Hola, muy bien, muchas gracias por tenemos. Gracias, Ilán y también nos acompaña Jerónimo, ¿qué tal Jerónimo? Hola, ¿qué tal? ¿Cómo están? Muy bien, gracias por estar en Radio Bilingue y Camín, bienvenido al línea abierta. Hola, muchas gracias por la invitación. Gracias a los tres por estar aquí, estamos al espera de Miguelito Martínez y mientras él llega, pues cuéntanos un poco, viene al festival del son Jarocho de San Francisco, es la primera vez que visitan el país. ¿Cómo les llega la invitación al festival del son Jarocho? ¿Qué nos traen? Estamos muy contentos, nosotros sabemos desde hace

tiempo, desde los primeros que festivales de son Jarocho que hicieron por acá, nosotros teníamos idea cuando estaba honorio y toda esa gente organizando este tipo de ventos. Ahora, estamos muy contentos de que Greg nos haya tomado en cuenta, ya hemos tiempo practicando con él y la otra vez que venimos también estuvimos visitándolo y conviviendo y ahora pues ya es una invitación directa al grupo y pues muy contentos de ser invitados y de poder compartir con la comunidad sonera que hay aquí en la Bahía, un poco de son Jarocho, fresco. Y yo mencionaba a su momento en la presentación que ustedes fusionan, sabemos los orígenes del son Jarocho, no, lo africano, lo indígena, ustedes mezclan además un poco de jazz, el flamenco también, que es muy importante, hablenos un poco de todo eso que ustedes han creado a partir del nacimiento de Sonix. Sí, bueno, pues en realidad fue algo muy, digo, no fue como pre, este, como lo pensamos antes, no así como que decidimos, vamos a hacer una fusión de esta manera o de otra,

sino que fue algo muy natural que se fue dando en los ensayos, empezamos a vernos diario para compartir y tocar y ver qué salía, entonces cada quien llegaba con influencias propias, ya sea música clásica, la etcépe, elín que escuchábamos o Queen o flamenco, o sea como que salían cosas, porque pues nos la pasábamos escuchando música, entonces siempre de alguna manera se reflejaba a todo lo que escuchábamos, pues en una intervención hay en el ensayo, que se iba transformando algo que es como un son muy tradicional, pues empezamos a hacer versiones cada vez como un poco más diferentes, entonces es como una mezcla ahí que fue saliendo o que se fue dando y que fue creando Sonix, a base de muchos, muchos años trabajando en lo mismo, entonces es como que, no sé como tres

años o cuatro, tocamos puros son jarotchos, a veces era como nuestro repertorio y después fueron las canciones originales y fue todo eso sucediendo, hasta que ya ahorita hay como un discurso propio de Sonix, una identidad que ya se marcó después de bastantes años, ya, porque no nos hablas ylan un poco de ese discurso propio de los Sonix y aprovechamos para que nos digas de dónde viene, el nombre yo quiero mencionar también que a quien acabamos de escuchar, que es Jerónimo, él es de Tabasco y la tu tienes sangre israelita entiendo también, hablanos un poco de esa misma fusión que entre el grupo corre y de dónde nace el nombre de Sonix. Bueno, el nombre de Sonix mejor que cabil te cuento porque le estaba ahí cuando sucedió, pero la influencia, yo nací en el lefe y yo no crecí con el sonjarocho como música en casa, a diferencia de, de, de, pucas y todos los demás del grupo que sí lo traen

de casa. Yo de casa traía otras cosas, mi papá es de israel de Jerusalém, yo nací en el lefe, pero de muy chiquito me fui a vivir a Jerusalém, entonces la música que yo traigo de casa es música mediterránea, del medio oriente, música judía, música árabe, música balcana un poco y que también es música de raíz, pero pues de otro lado del mundo, y mi mamá es mexicana, entonces yo a los 18 años, toda la familia se regresó a vivir a México y siempre cuando yo siento que cuando uno es un lugar y lo sacan y lo regresan, entonces como tiene una tarea de como hasta más aprender los suyos, porque uno busca una identidad cuando se mueve muchos lugares, entonces yo encontrar el sonjarocho y era como una identidad que fue una música que yo me relacioné mucho con ella, porque tiene raíces andaluces y árabe, si se parecen mucho, hay mucha música que yo tocaba de chavón Jerusalém, entonces

como cae una raíz común, entonces la primera es que conocieron los son, como hace 8 años, o sea yo no sabía de sonjar ocho ni ellos de mi música, pero teníamos como una meta, no sé como una meta en común musicalmente, como ellos estaban súper abiertos, o sea otras cosas que no eran solo el son y también tenían la capacidad musical para hacerlo entonces yo también quería como que aprender del son y como que hacer algo, entonces se dio muy natural esa fusión de las músicas y de nosotros cuando se juntó. Gracias Silen, a ver por qué no nos dices Camila, el origen de Sonic's ya que nos dice que tú sabes mejor la historia del nombre. Pues Sonic's es porque es un nombre que le dio Luis Felipe, Luis Felipe que es Nieto de Doña Elena en la Cotalpan, que suave la sigue dando clases de zapateado en la casa de la cultura y tiene ya 90 años, entonces toda su familia es de bailadores, los bailadores Luna, ellos han hecho mucha escuela también de zapateado

en Estados Unidos, en México, en Valencia, en Malia Hernández y todo, es de una familia de pros y a personas. Entonces cuando nosotros creamos un son, estamos buscando un nombre específico, había como que todos eran cosas dentro de un sonjarocho o palabras que se hablan en el contexto de soner y todo, pero nosotros desde el inicio queríamos hacer pues una versión nueva, Luis Felipe ya tenía temas originales, había hecho con Sikisiri un tema, máxima bala de disilusión y él quería hacerlo ya de una forma distinta como que se quería dejar un poco más de lo tradicional y darle espacio a la experimentación, entonces precisamente eso es como sones, pero con una X, con una incognita y de experimentación, ahí está el elemento extra para darle un color distinto y ahí puede ser pues cualquier cosa, siempre y cuando respete pues el zapateado y la forma de ejecutar nuestra música,

siempre buscamos que se pueda cantar o no, así la voz se pueda bailar de una forma fandangera, a pesar de que hacemos ritmos luego que son ya distintos a los establecidos, buscamos que tenga coherencia y pues pueda tener un seguimiento, similar para que la gente lo pueda seguir entendiendo, lo pueda seguir cantando y no se da música compleja nada más porque sí, sino que sea música cantable y bailable también. ¿Cuántos integrantes son en Sonic? Somos seis músicos, somos seis músicos, hemos en algún momento en el disco, pues hay muchas colaboraciones, es más gente la que está, estamos buscando hacer un grupo más amplio porque hay una amiga bailadora Erika Suárez que ha trabajado con nosotros en varias ocasiones y hay algunos sonidos también que nos gustaría incorporar a la agrupación ya por el sonido del nuevo disco, pero llevamos 11 años siendo estas niñas personas,

de hilana hace ocho años y Jerónimo Luis Felipe, el y yo es hace ya 11 y Renato también ya lleva más de seis, siete años con nosotros, entonces básicamente somos nosotros seis en la agrupación y estamos con el nuevo disco, madre natura, proponiendo un nuevo sonido entonces seguramente nos verán por ahí con más este agregado. Y Sonic se interpreta algunos de los sones, valga la redundancia más conocidos, más tradicionales, pero también tienen algunos que son propios, ¿no? ¿Quién escribe los sones en el grupo, todos entre todos o hay uno en especial? Pues los sones, así como tal, Luis Felipe que ha escrito algunos sones como lo espanchita o lo es café, que es lo que buscas, que se conviertan en sones jaruchos que se tocan en fandango y canciones, pues hay algunas canciones que son de un amigo de nosotros, se llama Rafael Campos, en el grupo está Elán, Barlavi, que ha hecho también sus temas

y también está Jerónimo que ha hecho temas originales, entonces es, sobre todo hay canciones y ahí sones, las canciones son las que siempre van a ser idénticas, siempre van a cantar de la misma forma y el son, las diferencias que puede ser improvisada a la misma letra, la estructura va a ser distinta, cada vez que se interprete, es la diferencia entre una canción y un son. Gracias Camila, vamos a escuchar algo de los sones y después regresamos para hablar un poco también de los instrumentos porque aquí Jerónimo trae y me parece que una jarana y vamos a escucharla en un momento en vivo pero vamos a escuchar algo los sones aquí en línea abierta. Para los campos floridos, para los campos floridos, la guacamaya se va, para los campos floridos,

para los campos floridos, la guacamaya se va, para otras tierras se irán, porque ha perdido unido y es que están desconoodidos los montes donde ahora están, para otras tierras se irán, porque ha perdido unido y es que están desconoodidos los montes donde ahora están. Bueno, continuamos aquí en línea abierta, acaba de entrar también Miguelito Martinez ya que ya presentábamos un momento pero yo decía antes de escuchar a los son X que aquí Jerónimo trae su jarrana y me gustaría a Jerónimo

que nos hables un poquito de los, ya nos decía Camila a su momento los nombres y los Introjantes los instrumentos, pero habla también ya que estamos hablando de la innovación de los Son X no nada más con las canciones como Camila se explicaba, que son propias de ustedes, de los instrumentos que han también ingresado a los son X y que quizás a veces raro verlos en un grupo de son tradicional adelante Jeronín? Sí, bueno, pues nosotros empezamos cuando recién Sonnex en el 2015-2006, empezamos tocando instrumentos todos acústicos con un trabajo de Jarrana, todo así como tradicional de alguna manera, Cajón, entonces después, como varios años después y varios muchos trabajos después de creatividad llegó la batería y entonces eso también implicaba pues un bajo eléctrico y entonces fue como fue ahí en el primer disco de Sonnex, pues lo hicimos parte de nuestra identidad, esta

fusión del bajo con la batería y el encuentro con las cuerdas acústicas de la Jarrana y en requinto, entonces pues de ese color bastante pues como metálico con la madera y entonces es parte del contraste que queríamos y luego también Camil empezó a utilizar violín eléctrico en vez de violín acústico para generar otros sonidos y luego llegó Irland con la guitarra eléctrica, entonces como fue cambiando y tomando un rumbo que pues nos ha ayudado a crear un sonido y o al menos como a buscarlo sabes como a tratar de reconocernos con ese nuevo sonido y pues ha sido un trabajo bastante bastante padre ahora Renato también está como que utiliza quejada de burro pero también tiene un montón de

platillos y tiene unas como cascabeles que son de mariposa capullos de mariposa que suena y se pone cosas o sea como que intentamos también buscar otros sonidos como acústicos con el choque así en medio eléctrico acústico ya a ver quién de ustedes de los Sonnex antes de entrar a la conversa también con Miguelito Martínez me quiere platicar sobre yo recuerdo alguna vez a entrevistado a un grupo de sonora en donde habían ingresado así como la onda más metaleera y hondas así como rock muy pesado pero el rock que ellos hacen su es su lengua original en una lengua indígena y perdón exactamente entonces ellos hablaban de precisamente que lo habían hecho con la intención de que las nuevas generaciones se acercaran a los orígenes en ese caso de su lengua cuando ustedes hacen este este ingresar o darle la avenida nuevos instrumentos es con esa intención o es por un gusto propio del grupo de los sonnex o las

dos cosas camino pues lo hicimos por un gusto propio natural nosotros seramos o sea la mayoría estábamos en la prepa cuando surgió el el grupo seramos bastante jóvenes entonces estábamos muy muy pues motivados a hacer música que nos movieran nosotros y movieran nuestros amigos y movieran nuestro público y la gente que estaba alrededor y también pues nos presentábamos en ciertos foros en los cuales siempre nos han preguntado cuál es el target de tu grupo o sea que a qué público está dirigido y nosotros empecemos que desde ahí desde niños de brazos que nos dicen es que es tu fan no apenas a hablar y dicen que es fan y hay viejitos que van a tomar clases de sonja rocho ahí al centro cultural que tenemos en Jalapá y son vigitos ya de 60 de 70 años que son fans entonces hemos tenido así un público tan variado que pues más bien lo que hacemos es hacer música para nosotros que nos guste que nos

mantenga vivos contentos emocionados también que nos derretos cada vez más a hacer las cosas pues pues más elaboradas por una cuestión también como desarrollo personal y musical entonces como seguimos siempre esos impulsos pues afortunadamente nuestro público es muy amplio no es este hay gente que les gusta que que toquemos con esos mentos tradicionales sin amplificación y hay gente que les gusta la amplificación entonces también es lo bonito nos pueden ver en distintos formatos nos pueden ver en un fan dango o nos pueden ver en un escenario con muchas luces y sigue siendo zónex sin lequitas si le quitas la amplificación sigue siendo zónex y si le pones la amplificación pues también zónex y cuál es la manera entonces que ustedes o cómo le hacen para transmitir el conocimiento compartir la música ahora vamos a hablar del festival y con la presencia de miguelito de cómo comparte con músicos digamos aquí en otro país en california que el son es ya artamente conocido

pero digamos para los niños hacen talleres trabajan con ellos quien quiere hablar a alguien de los que acaba de llegar hace un momento o seguimos con los que ya estamos platicando dan talleres dan no dan talleres si hacemos talleres tenemos un centro cultural en jalapax llama la casa de nadie en donde hay hay clases de sonja rocho a veces somos nosotros a veces hay otros maestros pero todos hemos dado clases de alguna forma y de ya sea de requinto de jarana es apateado otras cosas además en jalapax trabajamos yo trabajo en un centro de atención a jóvenes con nautismo y trabajamos con sonja rocho a música terapia para niños autistas y hay una una gran población en veracruz también de gente con nautismo entonces es bonito ver como la música además de los escenarios y todo puede utilizarse para para temas tan delicados como puse el la la terapia no para para gente con con discapacidad bien gracias

vamos a escuchar algo de la música de de Miguelito Martínez que ya está con nosotros esto se llama corazón al son aquí el lino abierta en radio bilingüe son bien entre su hoy sin pleased Me trajo esta canción Para ti traigo este canto Me sale de mi corazón Ya que está hecho Con ritmo y dedicación Porque decir su es decir alma

Al mábira y corazón Gente que nació de la tierra Habrandola con su sugo Es ahí donde nace Salsa con día tan hoy son Se lucha, canta y ríe Se llora, ama y sufre Continuamos en línea abierta en radio bilingue Y una vez más voy a presentar a Miguelito Martínez Porque no estaba aquí cuando comenzamos el programa Estudioso de la música maestro de la flauta transversal Y vale recordar que en el año 2009 fue nombrado Como el mejor flautista del jazz latino del año por el latin Jazz Corner o la esquina del jazz latino A través de su proyecto Balamco Atlas Defund de la riqueza de la música y la danza tradicional indígena de México Y así como Caminos Es un poco de este taller que le imparte con niños que tienen autismo

Pues Miguelito si yo no mal recuerdo Tú has hecho también proyectos en donde a través de la música Tratas de integrar a los niños que van llegando este país Y que seguramente tienen un show no nada más por el idioma Si no un show cultural en todo el sentido de la palabra Bienvenido a línea abiertamente Hola buenas tardes Gracias Chérez, voy a imitarme el perdón por ya sabes el tráfico Aquí estamos listos para que nos hables de que es que preparan Que están tramando para el festival del sonja rocho de San Francisco Con los sonix y Miguelito Martínez Pues yo creo que fíjate esto es así como una bonita sorpresa Yo conozco a los sones más bien desde el año pasado Ya los conocía Ya los había visto tuve la oportunidad por ejemplo de conocer al papá de Camil Me tocó trabajar mucho con él o sea con su papá Este y a Renato lo conozco Tocamos infinidad de veces en Jalapas

Tocamos Norquistas Muchas cosas Y a Luis también desde que estaba allá Pues él estaba bien chavito De los niños que ahí llegaban Y fue interesante entonces ver el proyecto que estaba acá Escuchara sonix Creo que tiene una propuesta muy fresca Muy increíble Y este se dio la oportunidad acá Creo que creo que con lo del festival de sonja rocho Y me dijo hoy van a venir que se puede hacer Enten todo esto que estamos super ocupados Creo que va a haber también con lo del Valet de Cui Cali con Jesús Cortés El excelente coreografista Vamos a tratar de hacer algo con el Valet Y voy a aportar un poquito de eso Vamos a hacer una pieza y hacer una coreografía Que es de la letra de Yuyi Morales Que es de libro de Viva Frida Que acaba de ganar un premio de Caldecott Entonces la fortuna tuvo que grabar que Luis Felipe grabó esa canción Y este Jesús le usó la canción y hizo la coreografía

Entonces vamos a hacer eso, vamos a hacer otras cosas de los guahuas Y pues no sé, yo creo que ahí pues ya sabes La magia y la música pasa todo ese día Entonces creo que es muy emocionante verlos acá Es muy emocionante trabajar todos juntos Y estos del otro día encontro que estaban los Villalobos Broder Otros amigos de Veracruz que estuvieron acá Y hubiera sido bonito como juntar todo De repente todo pasa como en el mismo día ¿Qué proyecto han ha sido aparte de esta musicalización Digamos de la que cada vez mencionar de Yuyi Morales y a quien conocemos bien por sus ilustraciones Pero ¿qué más han ha sido entre ustedes ahora estos días que han convivido? Pues bueno Hemos pensado ahí grabar otras cosas O sea, tenemos ahí Hay varias cosas que estoy El otro año que viene ahorita estoy sacando un disco Es que tengo como tres discos en la puerta

Y ahorita saqué uno, pero hay un disco en que se llama las dos orillas Sí Que he estado trabajando por muchos años desde que estaba en Veracruz Y son amigos niños que han estado ahí Ramón Gutiérrez, Laura Rebolledor, los cojolites Este Alonso Blanco Bueno, mucha gente que este patricio Mucha gente que está en Pero siempre me ha gustado la música Forcariveña Cuando salí de la escuela me fui a vivir a Cuba un rato Y dije, esto es algo que también es parte de mío Entonces he siempre estado como la mezcla de lo Forcariveño con lo mexicano Porque tú eres de Chiapas, ¿no? Es que te jala de Veracruz del caribe como tú estás diciendo O sea, yo creo que también en Chiapas es, digamos, es No sé, la marínba, la forma de tocar No es tan diferente, como que se invierde al norte de México Y el ver la marínba también, porque ese fue mi primer instrumento Entonces verlos conjuntos tropicales y todo eso

Eso ayudó muchísimo, ¿no? Yo creo que es toda esa parte del sur de México Es lo caribeño que hay, ¿no? Inclusive Chiapas que estás en una región muy indígena Pero hay mucha influencia de todo De hecho, ese es el punto de verlo Que es la cuestión de esa tercera raíz que tenemos Y también de cómo quitarle a la cuestión de que no sólo la música mexicana Es la música ranchera o la música de banda Sino que eso o el mariachi Eso es lo que aquí he venido por muchos años A veces que hay dos lechos en las universidades Es decir, música mexicana, mariachi y que está bien Pero no solo existe eso, existe una diversidad de cosas Y creo que ese es el punto importante a hablar con Luis, con Renato Por ejemplo son ex, eso representa ahorita, ¿no? Que es toda la mezcla de todo lo que hay en México Que puede ser jazz, que puede ser el son, que puede ser lo afrocar y venimos Todo, o sea, el flamenco

O sea, todas esas convergencias, todas convergencias Que eso es lo que hace falta para la música mexicana Eso cuando estaba en Cuba me di cuenta, los cubanos son muy abiertos A tomar algo de fuera y después hacerlo suyo Porque ya no es jazz, es de bebop, es Cuba Ya no es solo latin jazz, es jazz cubano O sea, latin jazz, todo eso Entonces en México creo que eso es buena, esa apertura es buena hacer Yo decía al principio que me imagino que cuando hablamos Generalizamos un poco de que de pronto en Estados Unidos piensan música mexicana, piensan en los mariachis o música de banda Porque comercialmente hablando es lo que escuchan Pero creo que California se salva de eso Porque se California es como también una del son acá O sea, han nacido unos proyectos, siempre están tratando de innovar Hablame un poquito, no sé si traes tu flauta ahí Porque ya que estamos presumiendo que fuiste nombrado el mejor flauta Y no traes una flauta que barbaridad Bueno, porque no quieren tocar algo en vivo ya que tenemos aquí los instrumentos presentes

Me gustaría que preparen sus instrumentos y que antes Bueno, le doy la bienvenida una vez más arrenato y a Luis No quieres hablar un poquito también de más allá del instrumento que estás ahí Sosteniendo entre ahí con las manos Pues tú también zapateas, o sea, la marimba, el suelo, la tierra Esto instrumento digamos más natural, ¿no? La comunicación del zapato Bueno, sí, vengo de una familia... Vengo de una familia sonera de Tlacotalpón Mi abuela era requintero Bueno, tocaba la guitarra de Son que era como se le llamaba anteriormente Que ahora es el requinto, es al 8 y bueno Y pues, mi abuela es maestra de la casa de cultura de Tlacotalpón Ha sido maestra por muchas generaciones No todo el pueblo, entero ha sido tenido como a sus hijos En algún momento en la casa de cultura no Han sido alumnos de mi abuela, Doñelena Ramírez Aquí, entonces somos una familia de puro bailador Y de músicos también, y papá también tocaba el bajo, tocaba salsa

Y tocaba parte del sonja rocho Y bueno, entonces también me gustó mucho Desde niño, más bien, bailó desde los dos años Más o menos, que es cuando ya empiezas a caminar Es cuando ya antes llevaba la bolita Para que aprendas a zapotear, entonces toda la familia tiene que saber El que le guste y el que no también Muy bien, gracias Entonces, de ahí viene la onda a esta raíz Y la inquietud de tocar también con otras También como raíces del mismo sonja rocho No con el flamenco y la música africana Claro, bien Antes de que escuchamos algo en vivo No sé si Renato nos queda hablar un poquito también De tu participación en Sonic con la batería Bueno, también mis influencias son múltiples Yo también como Luis Felipe empecé a tocar con botes de leche nido Y con vaquetas que yo me hacía desde los dos años también

Así en la tierra pues Y mis influencias sí en el monte Y donde fuera que habría que tocar Yo me ponía a tocar solo y con amiguitos pequeñitos de esa edad Eventualmente ellos se aburrían y yo seguía tocando Porque yo lo que quería hacer era tocar Y las influencias han sido múltiples Yo crecí en una de una familia con la cual escuchaba la música popular Lo que se escuchan del entorno De lo cual estoy muy orgulloso Y posteriormente pues fue como yo me dediqué a la música desde siempre Pues las influencias y las mismas necesidades de coexistir con la música Y de aprender esos géneros para poder hacerlos y para poder tocarlos Me ha llevado a esa búsqueda de muchas cosas Y eventualmente pues llegué aquí a Sonic Y siento un gran respeto por todas las músicas Entonces pues esta no es una música menos que ninguna otra

Ni más ni menos Entonces antes yo de hecho mi primer disco que grabé de música tropical Chunchaka como le llaman allá en Veracruz Fue en homenaje a la música de Veracruz Chunchaka Chunchaka así Es una música que en el sur del país en México se escucha muchísimo Y es una música que también estaba bien hecha Entonces lo primero que yo hice fue un homenaje se llama Canto a Veracruz Es un poco por Rijarocho que a los 13 años yo ya estaba grabando ese disco Y yo no me imagina que tiempo después iba a ser tocando Sonja Rocho con Sonic Entonces pues las influencias son múltiples desde la cumbia Ya es la música africana, la música brasileña, cubana, la música de la india Pues todo a mí me gusta aprender todo eso y incorporarlo dentro del lenguaje musical Trascendiendo un poco las barreras estas de que si es son o que si es ya has o que si es rock o que si es Una música es mejor que otra yo prefiero pues en lugar de buscar las diferencias, buscar las similitudes

Y juntar la música finalmente para llevarla a la demás gente Y pues ahorita estoy haciendo Sonja Rocho con muchas cosas más que tienen la música de nuestra música aquí con Sonic Y compartirla en donde sea que vayamos Es curioso porque vamos a hemos ido a diferentes países Venimos regresando de Rusia y la gente no entiende el lenguaje literal de lo que dice las letras Pero lo que dicen es que sienten mucha energía en la música Entonces para mí es eso es transmitir un sentimiento y una... Pues lo que sentimos nosotros y hacerse los sentimos en la gente más allá de que si entiendes con la lengua que tú hablas o lo que yo hablo Entonces para mí eso es la música trascender el sentimiento y la energía de lo que quieres transmitir Muchas gracias Renato, bueno pues aquí estamos trascendiendo con las voces Que nos están platicando los integrantes de Sonic y con Miguelito Martínez Ahora vamos a escuchar algo más de música para aquellas personas que nos escuchan en otras ciudades y en otros estados

En todo el país desde la costa o este donde estamos hasta el este Estos son los Sonic y también Miguelito Martínez aquí en línea abierta, que nos van a tocar Fíjate que este es la colaboración Que vamos a hacer con Sonic y ahorita que está Luis y Renato aquí, vamos a ser acústico que se llama la venadita Es lo que van a bailar también para ese día Adelante En la guste Luis Felipe En compañero no lo habéis visto Llano, ¿quieres el chau? Los Sonic's aquí en línea abierta adelante Tristos Y a niñas palomas abran a cortinestral

Por entre los encajes suye la vez de cristal Que vede quedando en el alba, que vuelve como el envido Estro bueno a te lo cuento es porque a mí me ha sucedido Abá te busque, me gusta, anda vallo por el mundo Siguiendo que nos apuntaré sin descansar un segundo Por aquella te veo, sé que tú tienes la llave Estro bueno a te lo cuento solamente tú lo sabes Ah,... Ylar, ah, ah, ah, ah Ah, ah, ah Ah, ah, ah, ah...

He dice en la pate palo, desde que era chiquitita, Pero el ser esclaminante, a mi nadie me lo quita, Dicen que no el sea al sarvuelo, porque me faltan alitas, Pero con ese rossoco me brotan hasta comitas, A la… a la… Laila, laмо är eco Laila, la me wer y la me wer Laila la me wer y la me wer y la me wer Vamos a dejar No hay tanto con cuánto tiempo yo me levanto, yo soy mi dueño

Ay la ralad Notas de sangre marca mi ascenso cuando me sueño Yo estoy viviendo Ay la ralad Ella manda la benadita Yo a ti te llamó el amor Mira que con mis pinceles Yo me pinto el corazón Aquí te dejo este lienzo que traje pa' celebrar Que suelten las flores mi alma Que la vida va a llegar Ay la ralad La ralad La ralad Con cuanto tanto crepuscular

Yo te dedico a mi despertar Ay la ralad Buscate, buscá, ya te encontré vida Espíate pintaré Ay la ralad La ralad La ralad Esa es la ralad Con cuanto tanto crepuscular Yo te dedico a mi despertar Ay la ralad Buscate, buscá, ya te encontré vida Espíate pintaré

Espíate pintaré Ay la ralad Espíate pintaré Ay la ralad Bravo, no son exiguelito Martínez aquí en línea abierta Y como no estamos tomando llamadas Quiero pedirles si quieren enviar un mensaje Lo pueden hacer en radywillingway.org Para que nos den sus comentarios Bueno, escuchamos aquí una primicia ¿Verdad, Miguelito? Está yo la verdad Esa es la historia de muchas mujeres Esas es la historia de muchas mujeres Esas es la historia Exactamente Es la historia Y la verdad, fíjate todo fue una Esa canción había hecho para una amiga Y Luis Felipe de repente Entendía llegó a la casa, ahí estamos ahí Dijo, ¿sabes qué?

Creo que tú podías hacer Y ese día, las tres de la mañana la grabamos Y quedó bien afortunadamente Digo, este es la primera vez que se toca en un arradio O sea, canción Pues muchas gracias Y está en el SoundCloud y creo que está gratis Así Que para solicimos Bien, pues muchas gracias Lo que no está gratis y lo que no está en ninguna parte Además de esta primicia que nos acaban de dar Es Cuba le canta a México, menaja, compositores mexicanos Que presentas en este CD Hablános un poco, dices que todavía está Digo, ya no está en el horno, ya lo tenemos aquí Pero tampoco ha salido a la luz Si, bien, hasta octubre, fíjate que como te digo El hecho, el esto de promover la música mexicana Hay muchos compositores mexicanos ahí que desde... Mi mamá estaba chiquita, ¿no? Estaba escuchando, yo escuchaba, más bien También Y con esto de la influencia forcaribeña Entonces, decidí hacer un proyecto Que me lo financiaron por el... San Francisco Chamber of Music Y San Francisco Arts Council Entonces, me dieron esos grants para poder hacer

Y se disco con puros cantantes cubanos Que son del área de la Bahía Entonces, es... ¿Cómo tienes? A esta Tito González, surcar y Valverde, Felix Amuel Este Osvaldo Hay y Julio de la Cruz Super reconocidos en este lado Entonces, este... No sé, va, es un disco bastante bonito Estoy bastante contento Creo que va a gustar muchísimo Y vienen los conciertos en... Pues a finales de octubre también Bien, y aquí vemos la... ¿Quién hizo la ilustración Que vemos ahí parte del mapa de México en corazón Que lo suene? Sí, eso lo hizo Sita, Sita de Biz Que es... Mi ex esposa Ajá Y ya seguimos colaborando juntos Y ya también tenía ese mapita de México Y Cuba sa... Eso es lo que representa para mí, ¿no? Todo lo que es la música No solo lo clásico, sino que todo lo traiciona Todo esa parte de ese México La unión, la unión, ¿no? De la música como nos decía Renato es un momento que igual cuando estuvieron Una Rusia no les entendían, ¿no? Pero sentían...

La música, bueno, no es un poco de los proyectos También de Sonic, así como vemos que Cuba le canta México Es el proyecto más reciente Ya he hecho realidad de Miguelito Martínez Están trabajando en algo nuevo Además de, bueno, festivales Como mencionaba, yo al inicio ¿Quién quiere platicarnos? Pues sí, estamos presentando un disco nuevo que se llama madre natura Que salió este año Es bastante... Es nuestro madre el más reciente También Ylan está por sacar un disco nuevo que es de él Que tiene música, pues, grabada con nosotros También con la interpretación de Sonic Estamos aquí también grabando Así como con Miguel, con Greg Vamos a hacer también algo por acá Y vamos a viajar a Nueva York en unos días Vamos a estar grabando también Hay un video y algunas cosas de Sonic Y vamos a viajar a un festival de jazz en Israel Vamos a estar en Israel también en unos días De él 22 al 28 de agosto Entonces es un mezclado lleno de mucha música Y de muchos proyectos también venideros

Buenísimo, pues, vamos a hacer una pausa aquí En radio y lingüen línea abierta y regresamos Este programa es parte de nuestra serie Raíces Histórias de los artistas del pueblo Wow, ese es un peacito de mi país Y de mi cultura en esta comunidad En esa parte de la India usan mucho las percusiones Nosotros en la parte del sur de México Hay unos bares que son de pura percusión Y he contado muchas similicubes De aprendido a expresarme mejor Es como un lenguaje El apoyo proviene de la Fundación The James Irvine Foundation Seguimos aquí el línea abierta en radio y lingüen Dejenos sus comentarios Si gusta enviarlos a radio.org Estamos aquí platicando con los integrantes De los Sonics y con Miguelito Martínez Que este fin de semana están en San Francisco Siendo parte del festival del sonja 8 de San Francisco

Organizado por Camilo y por Brec Lando Sonics ustedes llevaron el premio Y decías un momento música para la tierra Y quiero ir tengo que preguntarles Y hace los adelantaba la vez pasada En los soneros El son es por tradición música de resistencia Y Veracruz soy por hoy Es uno de los estados más golpeados Como periodista quiero decir que es el estado Que más amenaza Y asesina a los periodistas en México Quieren mencionar algo desde su perspectiva de músicos Como soneros Como Veracruzanos Como humanos conscientes Bueno, el silencio también habla Es algo bien difícil Son temas bien delicados En los cuales Es verdad lo que tú acabas de decir Es un poco irónico Que es un estado que tiene mucha música Y mucha tradición Y mucha libertad de expresión

Y que sucedan todas estas situaciones En el final Los que vivimos ahí Con vivimos con ese entorno Pero muchas veces no tenemos que ver con ese entorno Entiendes, suceden cosas bien feas Como esto que acaba de suceder Que si nos duele mucho Y pero no es que queramos callar lo que está sucediendo Nosotros de nuestra perspectiva Como tú lo acabas de decirles a un jarrocho Es una música que habla de lo que sucede Pero si en embargo La música de SonEx Dice su perspectiva en relación a su música La música de SonEx habla De la naturaleza, de la alegría, de la vida Y es irónico Te digo que es un poco irónico Porque en este momento ha habido Decesos de gente también Que quiere hablar por esa libertad de expresión Y finalmente La política desafortunadamente en México Es una política que no sé si sea la mejor Para nosotros es evidente que están sucediendo cosas bien fuertes Pero nosotros desde nuestra trinchera

Queremos hablar del amor Y de las cosas Que nos gusta vivir Que nos gusta hacer Amamos la música Les son jarrocho tan habla, pues no habla de muerte Es una música que se manifiesta Y que da su sentir Pero jamás está hablando Como otras músicas Es un poco difícil hablar de esto Porque si tú escuchas banda Habla de la troca del año Y de que la coca Y que pasame el whisky Y que vamos ahí traigo mi metrayeta Para matar a que se me trabiese Entonces es irónico Pero bueno, es también Es un poco hablar de lo que se vive En el entorno de cada quien Nosotros en nuestra música No hablamos en ningún momento de De situaciones como esa Aunque estoy diciendo pues si están sucediendo Y nos duele mucho pero Pues preferimos hablar del amor De la música que habla Que es a la naturaleza El pájaro cu

La guacamaya De nuestro planeta Que necesita que estamos conscientes Y que la gente pues también no la mate Me explico es una fuma forma de También de homicidio, no solo en México En todas partes del mundo El nuestro planeta está muriendo Porque nosotros lo estamos maltando Entonces también habría que hacer conciencia Cerca de eso y no enfocarnos También en las vidas humanos Que nos duele mucho Por cómo están sucediendo Nosotros queremos compartir nuestra música Y hablar de la vida y festejar el amor Y pues Las cosas bonitas Y queremos que queremos más bien visualizar Un mundo mejor en relación a las cosas bonitas Y no a las cosas Que desafortunadamente están pasando Gracias Renato Bueno seguimos, ¿qué tal si Miguelito no se si están listos Para algo más en vivo o nos vamos con algunas De las grabaciones No creo que yo creo que saben plantar un zones Por favor, estamos aquí en línea abierta En radio y bilingue de costa Costa en los Estados Unidos

Y algunos lugares, algunas ciudades De México también donde nos escuchan Así que, ¿qué vamos a escuchar? ¿Qué? ¿Qué vamos a escuchar? ¿Quién me dice que vamos a escuchar? Luis Pues vamos a tocar una Una canción mía que se llama café Ah, buenísimo Tengo miedo de perderte Y no poder decirte

Tengo miedo de no verte Y no poder decirte Que te llevo hasta en la piel Me gustan tus sonrisa y tus ojos café Tengo miedo de perderte Y no poder decirte Tengo miedo de no verte Y no poder decirte Que te llevo hasta en la piel Me gustan tus sonrisa y tus ojos café Si es para la espera mi vida Me nerva la piel Recuerda que yo verso que en esa noche te improvisé

Sin volo de la vida y amor eterno Que te jures café Si es para la espera mi vida Me nerva la piel Recuerda que yo verso que en esa noche te improvisé Sin volo de la vida Cuando me mirá Morena, promergo a ser vuelve miel Pues tus ojos son como el encanto de una sire Que tu mirar me encadena sin decirme a ir nada Nada, tú son enamoradas como el verso Dios, problema y es el fuego que me quemos El fuego de tu mirada, el fuego de tu mirada Tengo miedo de perderte Y no poder decirte Tengo miedo de no verte Y no poder decirte

Que te llevo hasta en la piel Esa espalda Me gustan tus sonrisa y tus aromas café Si es para la espera mi vida Me nerva la piel Recuerda que yo verso que en esa noche te improvisé Sin volo de la vida y amor eterno Que te jures café Si es para la espera mi vida Me nerva la piel Recuerda que yo verso que en esa noche te improvisé Sin volo de la vida y amor Que te jures café Si es para la espera mi vida Recuerda que yo verso que en esa noche te improvisé Sin volo de la vida y amor eterno Que te jures café Es para la espera mi vida me nerva la piel Recuerda que yo verso que en esa noche te improvisé Sin volo de la vida y amor eterno

Que te jures café No me le doy, me ayude bien Auscientos por lo de la vida y amor Ay no, me te problema Que si fuera la esperanza Vener ma por la piel Recuerda que yoverso Que esa noche te no quise Buona, sí amor la vida y amor eterno que te curete a fe. Bravo, los Zonex y Miguelito Martínez aquí, el línea abierta en Radio Bilingüe. ¿Dónde pueden conseguir las personas que nos escuchan sus discos, su material, dónde pueden enterarse de las giras, alguna página? Que pueden seguirnos en Facebook, en Twitter, también estamos en iTunes, en Spotify, en todas las plataformas disponibles, pueden conseguir el disco de Zonex y los que estén en México, pues en las ciendas de México también,

las ciendas departamentales. Yo vi en una red en Facebook los Zonex y otros Zonex, son los mismos, ¿por qué hay dos páginas con el Zonex y otros Zonex? En Facebook, es que había una que era perfil de persona y otro que era página para las noticias. Pero en cuál deben de conectarse que nos escuchan para saber. No, es nada más los Zonex. Los Zonex y Miguelito Martínez. Miguelito Martínez igual. En la misma también, hay una Facebook, en Twitter también. O Miguelito Martínez.com. Estás en algún taller, en alguna enseñanza, con alumnos, con escuelas, con algo. Estoy trabajando en este proyecto con varias organizaciones y igual con niños de newcomers, nuevos los que llegan, que ayudándolos a que se integren a las comunidades. Y eso es con tu hija, ¿no? Bueno, que ya nació acá, pero.

Sí, pero ahí al salrevés, tengo que estar ahí para que no devide el español. Eso. Entonces, podemos conocer esos talleres también en información. Claro, si pueden buscar en youth and arts, that word, estén Zan Rafael, con ellos trabajamos y con ellos trabajamos todo alrededor del Marin County, a la meta County. Y casi muy poco en San Francisco. Pero si tenemos ese proyecto, el de Valanquac, el de todas las tradiciones indígenas, del se llama del Sur al Norte, todas las tradiciones indígenas. Danza y música. Hay algún proyecto de hacer investigación de tradiciones indígenas también, con los nativos, los originarios de estación. Y de hecho, ahí se trabajan mucho con Ernesto Olmos, que es... ¿Cuál es aquello? Que estamos trabajando cerca de... Bueno, es que todo es una unidad como dicen los abuelitos, ¿no? En realidad no estamos desconectados al contrario, ¿no? Somos pocos diferentes, pero en realidad somos uno. Entonces, hay mucha similitud y con Ernesto está trabajando mucho en su pintura. Entonces, estamos haciendo un proyecto ahorita de música con en base a pinturas.

Sí. Ah, y para cuando eso está apenas como... Y eso es como, está... Falta un poco, pero está el proyecto, ¿no? Está preparando. Bueno, pues en el poco tiempo que nos queda, porque no nos invitan al Festival del Sonja Rocho en San Francisco este fin de semana. Quizás Greg Lando quiere hacer la invitación en dónde, ¿a qué hora? Bueno, eso va a ser en el Teatro Brava, en la 24 y York en San Francisco, y comienza a la 7 y media, pero va a haber en una serie de actividades, un pandango, el viernes. El viernes 14, abierto una descarga abierta a todo que venga, con su harana o sin harana bailar a cantar y disfrutar con ellos. Y el sábado, el concierto, a la 7 y media, junto con el grupo Cucacale. Entonces, van a ser una presentación muy única, presentando la evolución del Sonja Rocho y toda la influencia, junto con Danza y Coriografía, y va a ser muy especial y con la participación de Miguelito Martínez también. Por supuesto.

Pues ahí está la invitación estésábado en el Teatro Brava, en San Francisco. Tenemos pocos, no, tenemos nueve segundos. Así que, pues, ¿qué tal si todos dicen hasta la próxima? Al mismo tiempo. Gracias, gracias. Muchas gracias. Son ex de México y Miguel Martínez. Gracias, Greg Lando, por verlos. Yo soy Chelsea Lopez. Gracias, hasta la próxima. Eso. Línea Abierta es un programa de noticias, diálogo y comentario, producido por Radio Bilingüe en Fresno y Oakland, California,

con auspicio parcial de The Ford Foundation, de Open Society Foundations, de Evelyn and Walter has Junior Fund, de James Irvine Foundation, de California Endowment y The Robert Wood Johnson Foundation. Este programa se distribuye a través del servicio de satélite de la Radio Pública Nacional de los Estados Unidos. La Universidad estatal de California en San Marcos hace posible la transmisión por medio del Internet. El conductor técnico es Jorge Ramírez. Asistente de producción, María de Jesús Gómez. Samuel Orozco es el productor ejecutivo. Las opiniones que escuchó son exclusivas de sus autores. Escucha usted, satélite, radio Bilingüe.